Tak a je to tady - návod na složení dé en béčka.
Vlastně ne, beru to zpět. Není to návod ale ukázka toho, jak to dělám já.
Navíc, stále je to 4. díl mého tutorialu - takže je dělán i pro vás, kteří drumnbass neposloucháte abyste viděli nebo se dokázali mými postupy inspirovat.
Teď je strašně důležité, abyste tento díl striktně nečetli jako technickou dokumentaci... sice tu jsou nějaká další fakta ohledně samotného ovládání Fruity Loops ale zbytek je jen UKÁZKA jednoho nebo dvou postupů, kterým se dá ve FL drumnbass složit. Věřím, že umět složit hustej drumnbass je zajímavé lákadlo pro většinu drumnbassových posluchačů ale je třeba znát své schopnosti. Znovu zopakuju, co jsem napsal v prvním dílu - tohle není kuchařka na výrobu "instant drumnbassu" (což mi připomíná jeden obrázek kolující po internetu - "Instant Rapper Set"...dodnes nevim, jestli to je skutečné nebo fake:D) a celý tutoriál je spíš určen pro lidi, kteří si stále jsou jisti, že něco složit určitě dokážou (nebo už po přečtení mého tutorialu něco dokonce složili:)). Skládání ve Fruity Loops je totiž mnohdy sraní.
Sraní se se zvuky, s efekty, jeden den si říkáte "to je hustý", druhej den "omfg co je to za sračku" a serete se se vším odznova a snažíte se zjistit, jak to vlastně zní lépe. Serete se často s něčím, když nevíte, co vlastně chcete, jak to vlastně udělat a zjišťujete, že se pokaždé se vším serete úplně zbytečně protože se vám to pořád nelíbí. Nebo naopak, víte moc dobře co chcete...ale zjišťujete, že to vůbec nezní tak dobře, jak jste si to představovali takže se s tím strašně dlouho serete než zjistíte, že celý ten nápad byla jedna velká sračka. Pak vám nějaký kamarád na tu vaši sračku překvapivě řekne "ty vole to je hustý".
A nebo ještě jinak - libujete si v něčem, co se vám fakt moc líbí a na co jste hrdí. Něco, o čem si osobně myslíte, že se vám povedlo. A kamarádi vám na to opatrně řeknou "no, víš...jedna ta pasáž mezi 0:00 a 3:30 se mi fakt vůbec nelíbí ale ten konec mezi 3:30 a 3:31 je fakt hustej".
Pokud jste se skládáním úplní začátečníci a věříte, že skládání hudby není pro každého ale že vy to zvládnete, bod pro vás. Pokud ne...však sami uvidíte;)

Drumnbass.
Co to vlastně je, jak to vlastně zní. Co dělá z drumnbassu drumnbass? Těžko říct - můžete se takhle zeptat na každý styl, někdo by vám odpověděl přesnou analýzou ale to je jen na oko (a ne na ucho). Hudba - jakákoliv - může být všechno jen ne přesná. Můžete mít přesný rytmus, přesně se opakující melodii ale nikdy ne přesně definovaný styl.
Kdesi jsem četl o testu, ve kterém pustili dvě hudby naprosto odlišným lidem - křovákům v africe, evropanům, američanům, křovákům v austrálii, eskymákům a některým jiným dodnes přežívajícím civilizacím. Výsledek?
Každý účastník testu odpověděl, že hudba v Mollu je smutná a špatná a že ta v Duru je ta dobrá. Tohle je jediná věděcky dokázaná přesnost hudby a navíc to znamená, že hudba ovlivňuje úplně každého.
Ani to ale není jednoznačné...jak definujeme třeba akord - kvintu - C a G (chybí v něm druhý tón, který by z něj udělal dur nebo moll), nebo v A-Moll zahranou skladbu, která je ukončená tóny C a E (durová složka pro C stupnici).
Je to vše o pocitech, dojmech a vnitřním cítění a vztahu k hudbě. To nelze definovat. Proto jsem psal, ať tenhle díl neberete jako návod protože každý to máme hozené úplně jinak.

Tak čím začneme?
Samotným rytmem a rolling hats. Chce to nějaké drumnbassové samply - SPOUSTU drumnbassových samplů, ať je z čeho vybírat.

Freesound.Org

Určitě se registrujte na stránkách FREESOUND.ORG, na kterých je toho spousta. Ne spousta, STRAŠNĚ MOC tam toho je. A úplně zdarma, pro možnost ty zvuky stáhnout se ale musíte registrovat což je nepodstatný problém, protože je to zdarma a automaticky.
Přejděte do složky, ve které máte FL nainstalován\Data\Patches. U mně to je C:\Program Files\Image-Line\FL Studio 8\Data\Patches a vytvořte si tam další složku, do které si budete dávat všechny možné samply, které na netu najdete. Tahle složka se vám pak zobrazí v Browseru vlevo a vy budete moci pohodlně všechny své samply do projektů nahrávat (pokud máte FL zapnutý během vytvoření složky, je třeba FL vypnout a znovu zapnout, pak by se měla zobrazit).

A nebo si složku na svoje nové samply vytvořte klidně někde jinde, třeba na ploše, to je fuk ale rozhodně nepoužívejte složku se svými VST pluginy. Je v tom pak bordel a později budete možná potřebovat některé ty soubory přesouvat a mazat a není nic horšího než když se vám do toho mazání připletou nějaké pěkné pluginy u kterých už si nepamatujete, odkud jste je vzali.
Jakmile svou složku na samply vytvoříte, přejděte do Options - File Settings a do jednoho řádku v "Browse extra search folders" přidejte tu svoji složku. Aby se vám složka v Browseru zobrazila, může být potřeba FL restartovat (a taky nemusí, radši to zkontrolujte ať ho nerestartujete zbytečně)

Nastavte tempo na 180 BPM - tohle není můj nápad. Pokud máte metronom, schválně si pusťte několik drumnbassových hitů nebo setů. Většina z nich se pohybuje přesně na 180 BPM nebo někde kolem.
V levém horním rohu Step Sequenceru je jeden z těch číselníků, které se dají měnit kliknutím a pohybem myši - je to číselník, kterým můžete nastavit délku celého patternu. Nastavte ho na 8 dob - celý pattern se vám dvakrát zvětší a já už si zvyknul na vytváření veškerých rytmů v patternu aspoň takto dlouhém.
Můžete taky zůstat v patternu 4 doby dlouhém ale mít dva, které se budou střídat, což je možná lepší protože to dává prostor pro více kombinací. Když budete chtít udělat nějaký přechod z tohoto rytmu, už víte jak - zkopírujete si tento pattern a jen ho upravíte.
Vložte si tam nějaký kick a nějaký snar. Zatím jen tyhle dva. Pamatujete si na naše základní drumnbassové umca umca? Tím teď začneme.
Jenže teď je otázka, jaký kick a jaký snar? Mělo by se to při skládání DnB vůbec řešit? Určitě - se skutečným dechovkovým bubnovým setem bychom moc drumnbassu neudělali. Nebo ano? Mno - s dechovkovým dupákem určitě ne, poslechněte si schválně nějakou dechovku, kde hraje někdo na buben a uslyšíte, že ten dupák je příliš mělký, nevýrazný a je to jen doplněk. V dechovce jde o melodii a zpěv, rytmus je jen nepodstatný prvek navíc. U drumnbassu je to úplně naopak, bez rytmu budete mít jen slátaninu zvuků.
Jenže hudbě se nikdy meze nekladou. Slova můžou říkat cokoliv ale výsledek může znít úplně jinak. Kdokoliv totiž může říct "Dechovka a drumnbass? Proč ne?"
Hudbě se nikdy meze nekladou takže otevřu nějakou náhodnou složku se zvuky kicků a snarů, kliknu nazdařbůh někam do seznamu a úplně náhodně vyberu jeden kick a jeden snare. Oba přetáhnu do Step Sequenceru a dám jim patřičný DnB rytmus.

obr. 1 - hlavní rytmus DNB

ukázka 5.

Heh...vybral jsem dupák, ve kterém je ještě nějakej zvuk navíc. Zní to trochu jako rolnička. To by se mohlo hodit do breakbeatu.
Ale celý se mi to vůbec nelíbí. Jdu tam hodit jiný náhodný.

ukázka 6.

What the fuck? To zní jako kdyby se drumnbass začala učit Adamsova rodina.
Další!

ukázka 7.

Hm...tohle zní...všelijak. Hledám náhlý a ucelený zvuk, ten dupák zní, jako kdyby u toho mačkal papír ale ten snar by možná ušel. Možná taky ne.
Spíš ne. Další!

ukázka 8.

Egh...u tohohle vidím Chucka Norisse hrát na akordeon a vůbec se mi to nelíbí. Dupák i virbl mají moc dlouhý dozvuk a hlavně ten virbl zní moc vysoce.
Něco jiného!

ukázka 9.

Uh tady se mi asi při generování mp3 trochu kousal komp. Ale zas tak jinak to nezní, pořád mi to přijde...divné. Tak ještě jeden náhodný pokus...

ukázka 10.

Dupák u tohohle pokusu je podobný jako u prvního pokusu...jsou to dva zvuky najednou v jednom WAVu. A ten snar je typicky dechovkový. Možná by se použít dal ale ani s dupákem, ani se snarem nejsem spokojený.

Je skoro jisté, že se čtenářovi něco z těch ukázek na drumnbass líbilo. Je dokonce pravděpodobné, že by se mě samotnému v nějaké lepší/horší náladě nebo po požití vodní dýmky taky něco líbilo ale v momentě psaní tutorialu se mi nelíbilo nic z toho.
Vy to budete mít stejný. Zjistíte, že prostě nejde brát jeden zvuk za druhým a začnete hledat - hledat ten správný, ten "jakštakš" zvuk. Proto je důležité, abyste měli z čeho vybírat a na Freesound.org skutečně JE z čeho vybírat. A to se netýká jen drumnbassových bubnů, tam jsou zvuky všeho možného.
Došli jsme tedy k závěru, že je třeba být trochu kverulant a nespoléhat se pořád na náhodu. Nejde o to hledat zvuk, který vás překvapí ale zvuk, který se vám nebude nelíbit.

Fajn, takže hledat...tak hledám hledám a nakonec si vybírám tebe, pokémone!

ukázka 11.

Tak jsem vybral nějaké zvuky. Ale stále je to...nemastné, neslané... teď chceme víc, než jen umca umca. Navíc ten snar je naneštěstí slyšitelně nějak špatně nahraný, teď zjišťuju, že tam slyšim nějaký divný klepnutí půl vteřiny po tom, co se ozve. Navíc má moc dlouhý dozvuk, od drumnbassovýho snaru spíš čekám okamžitost. Rána a konec a ne rána a dozvuk a pak konec. I když na Let It Rollu jsem slyšel (myslim, že to byl Sub Focus) jeden velmi dlouze a silně zvučící snar a vůbec to nebylo špatné.
My ale nejsme Sub Focus, my jsme zelenáči s Fruity Loopama a tak si nebudeme hrát na Sub Focuse (to co pak vzniklo znělo jako drumnbassové myšlenky opilého mimozemšťana) a uděláme to po mém.
Proč nevyměním celý snar? Protože ten co tam je se mi líbí, jenom bych ho chtěl zkrátit a vim jak na to. Nebojte, nebudeme otvírat žádný externí editor pro úpravu zvukové stopy. Jednoduše klikněte na kanál snaru, aby se vám zobrazilo jeho okno.

obr. 2 - úprava zvukové stopy

V tomto okně si můžete trochu s celou audio stopou hrát. Ale jen trochu. Je tam dole několik knoflíku - IN, OUT, POGO, CRF, TRIM...vy si zapamatujte důležitost těch prvních dvou, IN a OUT. IN knoflik ztišuje zvukovou stopu od začátku, OUT zase od konce.
Takže OUT knoflik je ten, který chceme.
Pohnul jsem s ním na polohu z obrázku 3.

ukázka 12.

No a vida, takhle zkrácené bez toho klepnutí a dozvuku na konci to zní gut. Když je snar v drumnbassu takhle krátký tak se mi to líbí. Možná vám to tak nepřijde, ale mě ten snar připadá moc potichu. Takže ukroutim jeho volume na maximum.

ukázka 13.

Uhh mno, zesílením volume jsem sice zvýraznil tu silnější část ale zároveň zesílil i tu část, která se tím knoflíkem OUT neztišila úplně. Takže docela voser...zatím to tak nechám a přejdu k dalšímu kroku.

Kick a Snar jsou jedny z nejdůležitějších částí drumnbassu. Proto by si oba zasloužili mít každý vlastní svůj vlastní efektový kanál - kick dáme na kanál 1, snar na kanál 2. Tohle už umíme udělat z předchozího dílu.
Tak a co tam s nimi - dáme jim tam efekt, který si zaslouží a ten efekt se jmenuje "Fruity Limiter". Pokud ho nemáte, smůla, ale stejně pokračujte ve čtení.
Tento efekt je kompresor - co kompresor vlastně dělá a k čemu slouží? K mnoha věcem ale nejjednoduší přirovnání je, že slabé zvuky zesiluje a silné zvuky zeslabuje. My chceme pomocí kompresoru zesílit zvukovou stopu tak, aby kick a snar zněli "tučněji a bohatěji". Dokáže nám zesílit naše dva bubny tak, aby tu jejich výraznou část opravdu zvýraznil efektem naběhnutí (attack) a puštění (release) hlasitosti...pokud tomu moc nerozumíte, nezoufejte, já taky moc ne. Kompresor je docela věda a nám bude stačit vědět, že některé konkrétní postupy dělají cool věci.
Radši nic nevymejšlejte kroucením knoflíků a pro oba kanály nastavte u Fruity Limiterů preset "Drum Compression".

ukázka 14.

Už víte, co jsem měl na mysli když jsem řekl "tučný a bohatý" kick? Porovnejte si to schválně s ukázkou 13. Může vám to připadat jako zesílení volume ale vězte, že to tak není...dalo by se spíš říct, že je to "chytré" zesílení volume tam, kde to je potřeba. Pokud se v tom chcete hrabat a zjistit jak to vlastně funguje, na anglické wikipedii vyhledejte "audio level compression".
To už jste zpátky? Moc dobře se to nečte, co? ;D
Nemusíte nutně vědět jak to vlastně funguje ale co to dělá a to úplně stačí, ne? Ne? Tak to máte smůlu, já vám o tom fakt víc neřeknu.

Pokud Fruity Limiter nemáte, rozhodně byste měli mít "Fruity Compressor". Je tam možná méně knofliků ale funkčnost to má podobnou a preset "Drums" dělá zhruba to samé, co jsem udělal ve 14. ukázce

Ten snar ale potřebuje vyměnit, mně se už přestal líbit. Tak procházím procházím....co třeba tohle?

ukázka 15.

Důležitá poznámka: S kanálem snaru jsem provedl několik úprav - pohnul jsem s knoflíkem OUT, přiřadil ho k nějakému kanálu a tam mu dal efekt Fruity Limiter. Když ho přepíšu jiným snarem - přetáhnu ho s browseru do step sequenceru na můj původní snar jak je znázorněno na obr. 4 - tyto změny ZŮSTANOU. Takže i ten nový snar bude mít stále změněný OUT a bude zvučit do kanálu 2 s Fruity Limiterem.

obr. 4 - přepsání kanálu

Ne, že by to zrovna nějak vadilo, OUT u svých snarů upravuji většinou vždy. Akorát zjišťuju, že to z ukázky 15 prostě nezní tak dobře...ne-li hůř než co jsem tam měl předtím...zkouším ještě jinej snar.

ukázka 16.

Oooo, tenhle snar já rád. Ten se mi líbí. A nebudete mi to věřit, ale našel jsem i docela dobře znějící kick.

ukázka 17.

Eh...samotnej zněl lépe. V drumnbassovym rytmu zní jako špatnej vtip. Má dozvuk jako kdyby někdo vydechnul...a vůbec, ten předchozí zněl docela dobře, proč jsem ho vlastně měnil??
Mno, možná zkusim ještě zkrátit jeho audio stopu přes OUT, uvidíme, jak to potom bude znít.

ukázka 18.

Ne, to mi moc nepomohlo, předchozí kick zněl mnohem líp, proč jsem to sakra měnil. Teď musim hledat, ve které složce vlastně byl...
ARRRGHH FUCK! Tohle nesnášim...

... *otráveně hledá* ...

HA! Tady je! Pojď zpátky šmejde.

ukázka 19.

Něco je špatně.
Jo aha, po přepsání tam zůstalo OUT zkrácení zvuku...u tohoto kicku to způsobilo až příliš velké zkrácení, takže ten OUT vrátím na původní polohu.

ukázka 20.

Heh, teď si možná říkáte WTF? Proč tohle svoje zmatený vyměňování a hledání cpe do tutorialu?
Já vám řeknu proč - je to přirozenější. Ne, nemyslím to, že jsem to cpal do tutorialu ale to, co jsem dělal. Není to návod ale ukazuji vám svůj postup a ve svých postupech často hledám, zkouším, experimentuju, zase zpátky vyměnuju, přenastavuju, zapomínám...to všechno vlastně pořád dokola. Věřím, že to někoho může inspirovat víc, než jen seznámení s tématem. Je to tak trochu konkurence ostatních tutoriálů, které jsou tak přímočaré a neukazují žádné zkušenosti, pouze fakta a doporučení. Jeden anglický tutoriál je tak přímočarý, že v kroku "vložte kick a snar" vůbec neřeší "jaký kick a snar" a jak je vybírat a v ukázce jsou hned dva velmi dobře znějící samply. Čtenář pak musí mít pocit, že vytváření drumnbassu nebo jakéhokoliv jiného stylu je precizní záležitost, kde vím přesně dopředu, co z toho vznikne.
To pochopitelně není pravda - můžete mít nápad ale předem nevíte, jak to bude znít a jak to na vás bude působit. Kdyby to někdo věděl, nebylo by v tom skládání vůbec žádné nadšení a radost.
Je fakt, že taky mám nějaké oblíbené kousky ze své sbírky ale nikdy nezačínám novou skladbu tím samým, čím jsem začínal předchozí dokončenou skladbu. V tom pak není žádná originalita.

V dalším kroku zesílim basovou frekvenci toho kicku a uberu jeho výšky. Potom to bude znít jako opravdový "těžký" kick.
To můžu udělat nějakým efektem-ekvalizérem v jeho kanále ale samotný mixer má pro každý kanál svůj vlastní věstavěný ekvalizér.

obr. 5 - ekvalizer kanálu

Jak se s ním ale zachází...mno, to se blbě popisuje. Nejlépe se s tím manipuluje přímo v tom grafu pomocí těch souřadnicových hejbátek, každé to hejbátko ale upraví ten graf v jiné křivce. Klidně si tam klikněte a pohněte s tím.

obr. 6 - ekvalizer kanálu

Na obrázku 6 jsem zvýraznil ta tři souřadnicová hejbátka a zkuste pomocí nich nastavit ten graf takto. Vidíte, že jsou bassy vlevo zesílené a vše co je pod středovou čárou dál na pravo je zeslabené. Ekvalizér je tak seřazený - vlevo nízké frekvence (bassy) a vpravo vysoké frekvence (výšky).
Kdyby se vám to náhodou povedlo zkurvit, graf máte úplně jinak a chcete to vrátit nazpátek a nejde to, klikněte pravym na každého z těch tří posuvných knoflíků vpravo vedle toho grafu a klikněte na Reset - pro jistotu můžete resetovat i těch 6 kroutítek pod tím, ty zase resetují pozice a chování těch tří souřadnicových (z obrázku 6 zvýrazněných) čar.
A jak to zní?

ukázka 21.

Drsný, že jo?
Akorát ten kick by chtěl celý trošku zeslabit. Ale fakt jen malinko.
Jenže teď je problém jak? Zeslabení ve Step Sequenceru nemá vůbec žádný nebo podivný efekt kvůli "Fruity Limiteru", který dynamicky násobí celou získanou audio stopu na maximum a zeslabení volume ve Step Sequenceru má za následek větší zesílení efektu Fruity Limiteru. Když volume zkrouhnu někam na 29%, pořád slyším to samé ale na 28% je to zeslabení příliš velké, protože Fruity Limiter ztratil minimální hlasitost toho, co zesiloval takže to vyhodí a věnuje se jen tomu, co je ještě nad tou hranicí.
Nic těžkého, upravíme prostě hlasitost v samotném mixeru o 10% dolů na 90%.

obr. 7 - hlasitost kanálu

Samotný rozdíl je docela nepatrný ale je tam.
Mno...já myslim, že hotovo. Teď jsem s tím jako se základem pro drumnbass spokojenej. Chybí v tom ale to tempo, ta rychlost, to stepování...
Jedním slovem - rolling hats.

Snad každý, komu se líbí dnb se musí divit, jak v tom to rollování hajtek vlastně funguje. Přijde vám to, že je to naplácané úplně nesystematicky ale přitom ono to zní a zní to dobře. Jako kdyby jen někdo mlátil do hajtek a do všeho možného úplně mimo samotný drumnbassový rytmus.

Hajtky budeme skládat v úplně novém patternu tak se do něj přepněte a stejně jako náš základní rytmický pattern ho rozšiřte na 8 dob.
První, čeho jsem si při hokuspokusování drumnbassu všimnul bylo, že není až tak důležitý výběr zvuků hajtek ale jejich podobnost. Nebojte se, nebudu vás zatěžovat svým vybíráním protože hajtek tady mám fakt tunu a při vytváření toho tutoriálu jsem je jako při skládání nové skladby hledal a vybíral docela dlouho.
Můj osvědčený postup: zkombinuju nejdřív 3 (nebo 4) hajtky v jednom konkrétním schématu, který dál upravuji. Tyto hajtky nemůžou být ale ledajaké:

• Je dobré ale ne nutností, když všechny tři hajtky jsou odlišné samply (WAVy)
• Moc nezáleží na tom, jak konkrétní hatka zní...
• ...všechny hajtky si ale zvukem musí být podobné (ne-li stejné), aby pozděj vzniknul ten rollovací splývavý efekt
• Celou dobu mluvíme o zvuku Closed Hat (zvuk zavření nebo do zavřené hajtky), otevřená hajtka je vlastně skoro činelový a velmi dlouhý zvuk, my chceme jenom kombinovat ta malá "trsání"

Teď začneme stavbou samotného schématu, o kterém jsem mluvil.
Vybral jsem nějakou zavřenou hajtku, která mi byla sympatická. V mém schématu představuje něco jako "první úroveň" a ozývá se jen na každou 8 notu (takže v celém patternu jsou od ní jen 4 údery jako v ukázce 22).
Poznámka: Místo naklikávání myší lze každou 8 notu v patternu vyplnit jednoduššeji - pravým klikněte na kanál zvuku a zvolte Fill each 8 steps

ukázka 22.

To co slyšíte v ukázce 22. je ještě dokonce o OUT trochu stažené, neboť mi její dozvuk přišel docela dlouhý.
Teď vložíme "druhou úroveň" což je další podobná hajtka, která se ale ozývá dvakrát tak častěji - na každou 4 notu (lze udělat taky pomocí Fill each 4 steps). Váš pattern by měl nyní vypadat a znít takto:

obr. 8 - hlavní rytmus DNB

ukázka 23.

Jak je na obrázku 8 vidět, ta "druhá úroveň" má trochu snížené volume. Je to tak trochu pyramida - první úroveň hraje nejsilněji, druhá slaběji a třetí ještě slaběji ale stále tak, aby byly všechny tři slyšet.
Psal jsem, že je dobré ale ne povinné, když jsou všechny tři hatky odlišné. A protože to není povinné, tu druhou hatku použiju i jako třetí se zkráceným dozvukem pomocí OUT. Lepší, než hledat a vkládat tu samou hajtku znovu z Browseru je naklonovat tu původní což se dělá pravým kliknutím na hajtku, kterou chceme zkopírovat -> Clone.

obr. 9 - klonování kanálu zvuku

Třetí úroveň má tedy ještě sníženější volume a je vyplněná v každé druhé notě (ano - Fill each 2 steps).

obr. 10 - schéma tří hajtek

ukázka 24.

A jak to zní dohromady s naším základním umca umca?

ukázka 25.

No vida, to už nějak zní. To už by se dalo na něco i použít.

Užitečná rada

Kdykoliv máte nějaký postup či záměr a zjistíte, že ačkoliv nejste na konci svého záměru tak to zní dobře, kopírujte. Vytváříte si tím víc možností.
Tak třeba například já si teď myslím, že ukázka 25. zní sama o sobě dobře ale ještě pořád chci ty hatky rozšiřovat protože rolling efektu jsem stále nedosáhnul. Tenhle pattern zkopíruju - původní nechám být a na tom dalším budu pokračovat. Potom se mi může ten původní pattern hodit do nějaké části, kde o rolling hatky zrovna nestojím. To se netýká jen rolling hatek - kdykoliv máte pocit, že se vám to "jen takhle" (ať už je to cokoliv) může v budoucnu hodit, zkopírujte to a další úpravy dělejte na kopii.

Zkopírovat pattern není nic těžkého - pravou myší klikněte na název patternu a vyberte Clone selected viz. obrázek 11. Další úpravy dělejte v té kopii.

obr. 11 - kopírování patternu

Tak a co teď.
Ve zkopírovaném patternu provedu další krok. Trochu upravím schéma stávajících hajtek, jak je znázorněno na obrázku 12.

obr. 12 - rolling hat efekt

ukázka 26.

Červený křížek = notu jsem odstranil
Zelený plus = notu jsem přidal
Ty zelené čáry a červené čáry z vykřičníkem upozorňují na jedno moje pravidlo, že v rolling hat efektu se musí pro každou druhou dobu ozvat nějaká hatka. Červené čáry z vykřičníkem upozorňují na prázdné tiché místo, které jde slyšet i z ukázky.
Třetí hajtku mám na obrázku nazvanou "closed 11 #2" tak proč jsem odstranil 2 místa, která by je vyplnila?
Nehledejte za tím žádný hluboký smysl - prostě mi to pak nějak nezní :D
Můžete zkusit údery třetí hajtky neodstraňovat, třeba vám to bude sedět i tak.

Ve svém postupu ale přidávám ještě jednu - čtvrtou úroveň, což je zase nějaká hajtka, tentokrát to ale nesmí být kopie z těch původních tří. Touto hajtkou vyplním každou třetí dobu patternu. Hlasitost téhle hajtky by měla mít stejnou hlasitost jako druhá nebo třetí hajtka (nebo něco mezi).
Takže ve výsledku to bude znít a vypadat nějak takhle.

obr. 13 - rolling hat efekt

ukázka 27.

Možná vám to zní trochu tiššeji - na obrázku je i vidět, že jsem trochu pohnul s volume každé hajtky doleva takže jsem je krapet ztišil. Připadaly mi až příliš hlasité.

Tak a teď si to můžeme buď pustit dohromady...ale já podle nálady přidávám i pátou úroveň. Tato hajtka vyplní celý pattern (každou notu) ale je výrazně tišší, je to jen takové trsání v pozadí a většinou není po vytvoření nějaké hudby zřetelně slyšet ale díky ní se násobí ten splývavý efekt.
U téhle hajtky je mi jedno, jestli je kopií jedné z těch původních. Během tutorialu jsem ale vložil novou.

obr. 14 - pátá úroveň

Poslal jsem noty páté hajtky do Piano Rollu, protože se mi tam líp pracuje s velocitou (v tomto případě s hlasitostí) než v Keyboard Editoru. Jak vidíte, trochu jsem si tam s velocitou pohrál a vytvořil takové skákavé střídání hlasitosti. Sice jsem psal, že to ve výsledku je jen pro splývavý efekt...takže ta skákavá hlasitost by neměla mít žádný význam. Ale položme si otázku:
Proč ne?:D
Můžete s tím dělat co chcete. Nikdo neřekl, že ne...
Zpět k mé ukázce. Dohromady i s 5tou úrovní to zní takhle:

ukázka 28.

Můžete přidat ještě 6. úroveň. Můžete to celé rozházet jak je libo, pokud vám to bude znít:) Můžete jednu z mých úrovní ubrat, můžete zkusit místo hajtky vložit jiný podobně krátký zvuk - třeba kastaněty, rolničku nebo zvuk tlesknutí. Experimentujte a hrajte si...i když jestli jste to dočetli až tak daleko tak vám to nejspíš už nemusim říkat ;D
Tak a máme generálku - začal jsem s umca umca a co je z toho teď?

ukázka 29.

V první části slyšíte rolling hat pattern, v druhé části jen to základní schéma se třemi úrovněmi.

Uf. Já vám říkal, že skládání hudby je sraní. Zvlášť, když se při tom snažíte napsat i tutorial místo dělání bakalářky...eh, to mi nebudete věřit, jak dementní téma jsem si zvolil. S FL to bohužel nemá nic společného :(

Zkusil jsem k tomu ještě přidat nějaké synthy a nějakou pseudomelodii. Není to nic moc, ale díky tomu je poznat, že rolling hatky do té melodie opravdu splývají...pokud se na ně nesoustředíte. To je někdy při skládání trochu problém - jako tvůrce víte, kde se jaký zvuk ozývá takže to vůbec neslyšíte tak, jak by to slyšel nějaký jiný náhodný posluchač.
Nicméně, tady je ta ukázka.

ukázka 30.

Může se stát - ono se vám to vlastně stejně stane - že do Step Sequenceru vložíte při zkoušení strašnou spoustu kicků, snarů a hajtek a brzy jich bude tolik, že v tak nataženém Step Sequenceru ztratíte brzy přehled.
Podívejte se na obrázek 15.

obr. 15 - seskupování

Seskupováním můžete všem hajtkám vytvořit skupinu, která bude dostupná z vysouvací nabídky umístěné v levém dolním rohu Step Sequenceru.
Vyberte nejdřív všechny kanály zvuků, které chcete seskupit což se dá udělat dvěma způsoby:

• Pokud jsou nástroje pod sebou, klikněte na indikátor výběru (na obr. 15 zvýrazněno v bílém pozadí) nejsvrchnějšího nástroje a táhněte myší.
• Pokud je máte rozházené všude možně mezi ostatními kanály, držte levý Shift a klikejte postupně na indikátory výběru všech nástrojů, které chcete seskupit, dokud ty indikátory nesvítí zeleně.

V dalším kroku zmáčkněte kombinaci ALT+G a vložte jméno skupiny - třeba hajtky a tadá, skupina je vytvořena. To, že vám najednou ty nástroje zmizly znamená, že se přesunuly do skupiny tudíž nepatří do kategorie Unsorted (neseřazené). Všechny nástroje bez ohledu na rozřazení do skupin zobrazíte (překvapivě) kliknutím na skupinu All.
To seskupování potřebuje mnohem vylepšit...doufám, že to mají vývojáři z Image-Line v plánu. Jednotlivé zvukové kanály totiž nelze mezi skupinami přesouvat nijak jinak, než pomocí ALT+G a napsáním názvu skupiny...pokud ta skupina existuje, vybraný nástroj nebo nástroje do ní přesunete ale pokud uděláte překlep, přesunete nástroje do nové skupiny s překlepem.

Komentáře a rady k tutorialu jsou vítány!:)

Navigace:
1) Nastavení, ovládání základů, patterns, playlist
2) O hudbě obecně, Piano Roll
3) Mixer - úvod do ovládání a vložení prvního efektu
4) Váš první Drum'n'bass!
5) Clipping, Slide, Automatizace
6) Nahrávání, Audacity, Audio Clip, Vocoder